黄百名虽然觉得尴尬,但毕竟也是老江湖了,自然不会放不下面子,“哦,是这样,之前安排这个桥段,也是为了刺激一下票房,如今既然有言仔你的加盟,那我也觉得这段镜头没什么必要,可以从剧本中删除了。”
楚言听对方这么说,也没再深究,大家互相给个面子,也就过去了。
就这样,双方很快达成了一致,后续签约也顺利完成。新一城的工作效率,也是极高的,一周之内,楚言就来到《何必有我》剧组,投入了紧张的拍摄工作中。
“cut!”随着副导演一声令下,郑泽仕脸上幼稚和单纯的表情瞬间消失,整个人马上从演员切换成了导演,快步来到监视器前,回看着刚刚完成的镜头。
尽管已经不是第一次看到这样的场景,楚言仍然在心底震惊不已,特别是搭配上如今郑泽仕头上顶着的锅盖头发型,以及那一身明显不合身的服装,这种瞬间切换的极大反差,恰恰显示出,这位香江方法派演技顶级演员的实力。
相比于广大的体验派表演群体,在楚言看来,方法派表演对于个人天赋和能力的要求更高,强调的是那种演员与角色的抽离感,在表演的过程中,需要演员时刻驾驭着角色,而不是放任情绪跟着角色走。
在这个表演流派中,之前楚言最推崇的,就是经典电影《教父》中的两位主演——马龙白兰度和艾尔帕西诺,这两位表演巨匠,可谓是当今世界影坛,方法派表演的集大成者,造诣堪称登峰造极。
如今,楚言觉得,郑泽仕的表演,或许还比不上以上两位好莱坞巨星,但在楚言目前见识过的华人演员中,也算是最顶尖的那一小撮了。
方法派表演,是脱胎于体验派表演而诞生的,或许正是因为诞生稍晚的缘故,与诞生远远晚于舞台戏剧的电影,在某种程度上,有着更高的契合度。
作为一名方法派演员,在表演中,无时无刻不在构思着角色的每一个反应。
托了电影技术的福,巨大的电影荧幕,为这类演员提供了更好的施展平台,很多被影迷们广为称道,乃至于奉为经典的细微动作,或者表情反应和眼神变化,若是出现在戏剧舞台上,绝大部分观众都肯定会忽视掉。
也正是因为如此,方法派表演,也对演员本身提出了极高的要求。
无论你构思得再好,也必须要在镜头下做出来才行,演员本身必须对自己的眼神变化、面部的细微表情以及轻微的肢体动作等方面,具备强大的控制力,才能准确地表达出自己构思好的画面。
如今,在楚言的面前,就上演着如此令人赞叹的一幕。
今年已经34岁的郑泽仕,顶着一副锅盖头,脸上的胡子每天都刮得干干净净,穿上不太合身的廉价衣服,原本沉稳中带着强势的气
请收藏:https://m.aikan3.com
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)